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【转】【六小龄童之外的悟空戏曲】【大圣戏溯源】

发布时间:2018-12-18 18:47 类别:猴儿戏

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  近日,关于六小龄童能否上猴年春晚的话题占领了互联网热点,浩繁网友分歧高呼孙悟空只要一个,六小龄童才是心目中独一的齐天大圣美猴王。其实,猴儿戏作为中国戏曲的一项保守门类,有着很长的汗青,很多名角都曾是风靡一时的猴王。北派杨小楼、郝振基、李万春、李少春等,南派郑法祥,盖叫天、张翼鹏、张二鹏、郭玉昆、筱王桂卿等,所塑造的孙悟空抽象各具特色、各有所长,章氏一脉只是此中一派,六小龄童也只是搭上了影视剧这一新载体的快车,将戏曲元素融入影视表演。猴儿戏从适意逐步成长为写实,审美也从看神猴儿改变为看真猴儿,从听唱腔到看武打。不只如斯,孙悟空的抽象地位也在发生改变——最后戏剧承担教化功能,猴儿戏重头是降妖除魔,孙悟空是背面抽象,后来猴儿戏变成纯文娱,孙悟空成了彩头,49年当前猴儿戏被付与zz意义,孙悟空无法无天的造反抽象被反面弘扬。从杨小楼到六小龄童,齐天大圣的抽象都被美化,本来的孙悟空该当是凶神恶煞的,生怕最接近本真的要属西游降魔篇

  六小龄童在86版电视剧《西纪行》中扮演的孙悟空

  前两天无意中看了旧事,说到六小龄童上春晚的问题。上不上春晚是主办方的事,看不看春晚是观众的事。但我想到的,倒是六小龄童与猴儿戏的事。由于他结业于浙江昆剧团艺校,表演过《三岔口》、《伐子都》等保守戏,还演过浩繁新编的昆曲猴儿戏,如《龙宫借宝》、《悟空借扇》。他不只是央视86版《西纪行》里孙悟空的饰演者,仍是章氏猴儿戏的传人,但他起首是位能唱几十出昆曲的武生。

  猴儿戏是戏曲中一大门类,是《西纪行》的故事,并以孙悟空为配角。猴儿戏不只是热闹都雅的问题,更主要的是它在汗青的感化。通过猴儿戏的变化,孙悟空抽象的变化,能看出百年来中国政治、审美等多方面的变化。

  西天取经的故事唐代早已传播,最早是在变文和俗讲中,没有猪八戒和沙僧等人物,故事也很简单。首个成形的作品是宋代的《大唐三藏取经诗话》,金代院本里头有《唐三藏》、《蟠桃会》等,元杂剧中有杨讷所著六本二十四出的《西纪行》,已残存不全。此中《认子》《借扇》《胖姑学舌》等折仍表演于舞台。杂剧是昆曲的主要底本,八百年前的脚本,此刻还能拿起来就能唱,这才是文明的表现。

  古代演戏是用戏剧来兴教化,猴儿戏是重头的吉利戏,降妖除魔。清代帝王嫌前朝《西纪行》的簿本残破不全或俗气,命张照编写新的《西纪行》脚本:《升平宝筏》。《升平宝筏》共十本二百四十出,要连演十天,文辞华美,用昆山腔与弋阳腔夹杂演唱。明代不足姚、海盐、弋阳、昆山四高声腔,弋阳腔又叫高腔,曾在北京广为传播,演唱时只用锣鼓伴奏,不消笛子,声音高亢,古朴而苍凉。每逢乾隆或他母亲的寿诞之日要演《升平宝筏》,此中有唐僧父亲被水贼所害,本人被和尚收养,长大后认母亲的情节,以彰显孝道。而在无底洞的故事中,插手了貂鼠精、灰鼠精、银鼠精、黄鼠精……各类老鼠精为地涌夫人上寿的情节。全剧各路脚色加上天兵天将要上百人,规模弘大。这个戏在道光年间还演过,还有两册《升平宝筏提纲》,为戏的表演做注释。清末演得不多了。在片子《垂帘听政》中有一段在畅音阁三层的大戏台演《升平宝筏》的片段,是孙悟空身上吊着古代的“威亚”从三层台上下来打开,细节上有点些问题,但聊胜于无(细致可拜见朱家溍先生《故宫退食录》中的相关访谈录)。宫廷演戏并非陈旧迂腐取乐,那些脚本都是文学中的精髓。

  张翼鹏的美猴王

  张二鹏的猴儿戏扮相

  到了民国中后期,猴儿戏不再宣布道化,纯粹为了文娱。猴儿戏最容易改编成彩头戏,出幺蛾子。那时天津有个以出彩头出名的梨园叫稽古社,请了位高超的编剧叫陈俊卿。他编的稽古社版《西纪行》是二十四本,有《石猴出生避世》、《唐僧出生避世》等剧情。演孙悟空变出良多小猴儿时,先能用镁粉做出烟雾结果,随后浩繁小猴儿上台,还有西洋乐器来伴奏。再有张翼鹏版的《西纪行》,共三十四本。张翼鹏是江南名武生盖叫天的长子,他的《西纪行》有《真假美猴王》一出,他演真悟空,弟弟张二鹏演假悟空,几可乱真。传功的把子(刀兵道具)是木头做的,张翼鹏的把子是化学的,别出机杼。而厉家班也编演过《西纪行》十四本,由厉慧良导演并演孙悟空,从1946年演到1950年,红遍重庆。演到哮天犬时,真找了一条大狗上台,冲着孙猴儿就咬,环节时辰还能叫上两声。

  彩头戏舞台上有良多布景机关,会用灯彩、火彩、魔术、幻术、特技等,和当下一样风行。演《白蛇传》能用条真蟒蛇上台,演《长坂坡》糜夫人跳井能把台上挖个大洞,演员“咚”地一下跳进去。还能编京剧《盗侠罗宾汉》,舞台上用真刀,演员要学击剑。而在台上洒狗血,唱风行歌曲或说外文更不新颖。一出戏能唱上数天,重视武打和特技,不放在眼里唱腔,叫连台本戏,跟电视剧差不多。保守人士认为这是混闹,但底子挡不住,猴儿戏非论哪家上演,凡演必火。

  清末民国时猴儿戏的高峰:杨小楼、郝振基及其他

  真正兴于清末民国的典范猴儿戏,是昆曲《安天会》。在《大战擒猴》一场中,天王派一位天迁就唱一大段曲牌,天将跟猴儿王一场大战,打完一个再打一个,俗称是“唱死天王累死猴”。《安天会》按照《西纪行》前几回编演,从大闹天宫演到孙悟空被捕捉。宗旨是收服妖猴,安靖天庭,猴儿是反派人物。保留了《升平宝筏》不少内容,里头《北饯》《偷桃》《盗丹》《大战》等仍在表演。清末醇亲王府养着昆曲梨园,这戏是从宫廷里传出来的。《安天会》出名的表演者是“杨山公”杨月楼(1844~1889)、杨小楼(1878-1938)父子。杨月楼演猴儿戏表演细腻,又不失灵气,很受西太后的喜爱,也受大老板程长庚赏识,三十多岁就是三庆班的班主并成为精忠会庙首,只可惜英年早逝。其子杨小楼虽然天资甚好,但身段高峻,演副角儿时比别人以至比配角都高,都没法用他。为了沾光,他起头演戏贴的名字叫“小杨山公”,但还不会《安天会》。西太后特指派名武生张淇林把《安天会》教授给了杨小楼和涛贝勒(载涛)。

  谭鑫培特地吩咐杨小楼,《安天会》要演“猴学人”,不克不及是“人学猴”。孙猴儿是神话里的猴,毫不是糊口中的真猴儿,演成真猴儿艺术性就low了。杨小楼把孙悟空的脸谱美化了,外面一圈白,红色的部门像个“古钟”,称为“一口钟”。他在技击上也有造诣,会八卦、形意和通臂等多种拳法。通臂拳用猿猴的背和手臂取势,俗称叫猴拳。他把技击精髓划入京剧,开创了杨派武生。杨小楼能戏在四百出以上,他还排练过二本《安天会》,因结果欠安就不演了,还有猴儿戏《水帘洞》,早已少见了。

  郝振基在《安天会》中饰演孙悟空

  而线)演的《安天会》。郝振基有着“铁嗓子活猴”的佳誉。他饰演的孙悟空更古,保留了弋阳腔的扮相。他养了一只猴儿,旦夕观摩。从老照片上看,不是把人扮成猴儿,而是扮成本身为神猴的武将。他在演吃桃时,眼珠、嘴角、耳朵都能动,表演非论多繁重,都不喘粗气不流汗。他演《安天会》由昆曲名家陶显庭唱天王。郝振基嗓子能盖着人唱,陶显庭嗓子赛铜钟,号称一台双绝。在郝振基逝世时,《申报》上登的是《猴儿戏圣手郝振基逝世》。在张卫东先生的《清末以来北方昆弋老生琐谈》一文中,有陶显庭之子陶小庭对他的回忆:“郝大叔两只眼睛没有多大,瞪起来比谁都大,眉毛的眉棱骨出格高,能盖上眼睛,做戏、看人时,如果仰头看人,这眼睛特大;垂头看人时,眼珠能到眉毛底下。”从郝振基的唱片中能听出,他的演唱极重气焰,不大重咬字,嗓音轻轻有些嘶哑,但穿透力极强,调门高得年轻人都跟不上,有一种苍凉,大气的美,这种味道的猴儿戏现在绝迹了。

  杨小楼高,郝振基瘦,再加上演技超群,郝振基在表演和气焰上更像山公。郝振基一来,杨小楼都不肯唱《安天会》了。其时报纸上评论说,此剧杨小楼是人学猴,郝振基是猴学人。有不少人说郝振基更好,但杨小楼的粉丝毫不承诺,为此还开过笔战,说若是比像山公,那去动物园看真山公不是更好?这里就反映出民国时人们对猴儿戏的分歧认识,到底是“人学猴”仍是“猴学人”并无高下,只是小我表演的气概。非论若何,这两位大师的嗓音到晚年都连结高亢无力,此刻少有了。他们《安天会》片段的老唱片都有保留,都是1929年录制,能别离赏识到他们的气概。别的,川剧、徽剧、秦腔中都有这个剧目。

  小孩子刚起头看猴儿戏,必定喜好的是折跟头和耍刀兵。但久而久之,真正喜好戏的更爱听猴儿戏里的唱念。如《安天会》戏词很雅,如《偷桃》一折中的曲牌【喜迁莺】:“望仙境祥云覆盖,见苍松翠柏荫交。罗列好菜,尽都是山珍海味,怎看那雪藕焦梨并火枣。俺可也缘不小。且饲餐赤麟蹄龙肝凤脑。好有酒在此,饮美酒玉液香醪。”民国时崇尚维新,《安天会》慢慢少有人赏识了,都着眼于猴儿戏的武打与热闹。

  李万春饰演的孙悟空

  1949年当前,人们对戏曲的定位变了,猴儿戏和孙悟空的抽象更变了。北平军事办理委员会曾禁演浩繁神怪戏,李万春编演《真假美猴儿王》倒霉躺枪。直至删除了扔火彩和一些特技表演后才逐步表演。

  李少春在《闹天宫》中饰演孙悟空

  为了顺应时代,李少春(1919-1975)、翁偶虹将《安天会》改为《闹天宫》,以曲稿来中的《偷桃》《盗丹》为主,猴儿成了造反的反面人物。《白蛇传》也一样。《白蛇传》本是许仙本是佛祖前的酒保,法海是佛祖的门生,收复蛇妖并十八年后放出,最初同返天界,是部大团聚的正剧,也改为自在爱情的戏了。

  从《安天会》到《闹天宫》,单看名字就能大白内涵,一个在“安”,一个在“闹”。《安天会》的结尾是孙悟空失败被擒,有段曲词是“将猴头万剐千刀,千刀,筋挑,骨剔,肢敲,肢敲;尸骸碎,抛荒郊,火光烈,烟腾高,留惊世,后人瞧!”这些全数删去,并缔造出反封建的精力。李少春的脸谱也颠末创作,红脸的部门呈葫芦形。这戏十分成功,因而在1954年,周恩来特地找马少波、李少春、翁偶虹来谈《闹天宫》的进一步点窜,并亲身提出,要凸起孙悟空的抵挡精力,写玉皇大帝的各种狡计,还让孙悟空有点文采,去掉妖猴的抽象。由此《闹天宫》才有了“龙王起诉”、“天宫议事”、“太白诓孙”等情节,跟同期间的万籁鸣动画片版《大闹天宫》差不多了。周恩来出格要求,这出戏要出国演,得表示出中国文化中最好最美,活泼风趣的抽象,并且还有“闹结合国”的寄意。

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  同样出名的猴儿戏是绍剧《孙悟空三打白骨精》,毛泽东看完后特地题诗:“一从大地起风雷,便有精生白骨堆。僧是愚氓犹可训,妖为鬼蜮必成灾。金猴奋起千钧棒,玉宇澄清万里埃。今日喝彩孙大圣,只缘妖雾又重来。”这首诗是给郭沫若的和诗。起先郭沫若写了首诗,有“千刀当剐唐僧肉,一拔何亏大圣毛”的句子。毛泽东认为唐僧不是坏人,只是被仇敌蒙蔽了,所以我们对长短不分的两头派人物要采用统战的政策。同时也要像孙猴儿一样降妖除魔,覆灭阶层仇敌。猴儿戏不只是文娱,还有政治教育的感化。

  六龄童的孙悟空

  《三打白骨精》剧中演孙悟空的是六小龄童的父亲——六龄童章宗义。他求教于盖叫天的长子张翼鹏,并博彩昆曲、婺剧、沪剧等多种。人们总结章宗义的表演,是集“人,神,猴”于一身。新近南派猴儿戏多是在舞台上滚来滚去,六龄童的表演有“活”、“灵”、功底出众的特点,拔高了抽象,也拔高了绍剧,被称为“南猴王”。六龄童二儿子小六龄童先天也很好,只可惜英年早逝。而六龄童的特点,被六小龄童承继下来。

  一般都说,猴儿戏北派有杨小楼、郝振基、李万春、李少春等,从化妆、脸谱到表演上多大气稳重,不怎样翻跟头,顶多是拧几个旋子,侧重“猴学人”;南派有郑法祥,盖叫天、张翼鹏、张二鹏、郭玉昆、筱王桂卿等,多是轻盈矫捷,多翻跟头,多是表演扑跌功夫,侧重“人学猴”,两派各有所长。盖叫天也是猴儿戏大师,但他更以“江南活武松”出名。他嗓音有点嘶哑,存世的录音也不多。他的长子张翼鹏(1910-1955)也是好角儿,但也是英年早逝。近年来舞台上演猴儿戏的名家有张四全,他曾开办“北京美猴王京剧团”并担任主演,上演《金钱豹》、《十八罗汉斗悟空》、《闹鬼门关》等戏,《金钱豹》戏中的配角是豹子精,但张四全演的孙悟空有看点。

  郑法祥的猴儿戏扮相

  在敦煌和一些古墓的壁画里,孙猴儿是丑恶的凶神恶煞。《西纪行》小说里也记录,是“咨牙俫嘴,火眼金睛,磕头毛脸,就是个活雷公类似(第十八回)”;“毛脸雷公嘴,朔腮别土星,查耳额颅阔,獠牙向外生(第五十八回)”。从杨小楼到六小龄童,都美化了猴儿的抽象。若真按照原始抽象,则以周星驰导演的《西游降魔篇》里,黄渤演的青面獠牙孙悟空为本真了。恰是每一代猴儿戏演员的勤奋,才使得这门艺术发扬光大。

  猴儿戏是相对幸运的,在特殊的年代,它能够打民族文化的牌,而遁藏了封建迷信的标签,上个世纪八十年代,还编演了良多新的猴儿戏。更多的神佛戏、鬼戏等都少见于舞台了,或者有鬼神出场的处所也都删减了,比好像样是释教题材的《目连僧救母》。

  影视剧时代:边缘化的保守猴儿戏

  猴儿戏的变化反映了人们艺术赏识的变化。从看神猴儿到看真猴儿,从赏识适意到了赏识写实,从听唱腔到看武打。保守戏曲的精髓在于适意,表演吃喝、上马,都是那空碗一比划,拿马鞭做出趟马的动作。真在舞台上开吃开喝,牵了匹顿时台,那就不叫戏了。戏的立异也一样。梅兰芳给《霸王别姬》里的虞姬编了段舞剑,仍在戏中,是人在表演,是戏曲中“移形不徐行”的成长。但《赤壁》里用声光电打出漫天飞箭,那是糟改,不是立异。猴儿戏也一样,戏外的工具最容易幻术给毁了。拍新版《红楼梦》时,昆曲名家张卫东在剧中恢复了清代表演《安天会》、《花果山》等猴儿戏的场景,《安天会》唱的是《偷桃》《擒猴》,仅仅是个数秒的片段。剧目中的曲词和表演与《红楼梦》剧情是联系关系的,值得深切研究。因而上,六小龄童并非猴儿戏的唯逐个家,若是对猴儿戏文化感乐趣的话,不克不及仅逗留在影视剧的阶段。

  时代在成长,观众的眼球已从戏曲舞台转向片子电视。影视剧晚期也是接收了戏曲的元素。在拍摄老版《西纪行》时,六小龄童曾向浩繁猴儿戏名家就教,特别是父亲六龄童章宗义的真传。他在演孙悟空时出格留意利用眼神,而且要演得大气,不学动物园的小山公。美猴王这个抽象,是保守戏曲使用于电视剧的精髓了。相对而言,后来演孙悟空的演员非论何等大牌,都贫乏六小龄童那种戏曲功底,贫乏面部、眼神、细节动作的张力。六小龄童还演过片子《过年》,在电视剧《1939·恩来回家园》与《贺龙传奇》里演周恩来,《啼笑人缘》里演关寿峰,《连城诀》演花铁干,《北平战与和》里演胡适等,而在电视剧里演戏曲演员更轻车熟路。戏曲表演要夸张,当回到影视剧里,戏曲演员不消太夸张就能演得更好。

  当观众对各类肆意恶搞的《西纪行》厌烦时,天然会想起老版《西纪行》里浩繁的戏曲演员的精深表演。由此才会呼吁六小龄童上春晚。非论若何,彩头戏都是特按期间的产品,不会成为舞台的支流。观众想看的是“戏”,不是狗血。因而保守戏曲少有观众,不只是演得好欠好的问题,而是戏曾经不是当初的“戏”了。

  《西纪行戏曲集》胡胜,赵毓龙校注,沈阳:辽海出书社,2009.09

  《清代内廷演剧始末考》朱家溍,丁汝芹著,北京:中国书店,2007.01.

  《赏花有时,度曲有道:张卫东论昆曲》张卫东著,北京:商务印书馆,2013.04.

  《优孟衣冠八十年》侯玉山口述,刘东升拾掇,北京:中国戏剧出书社,1988.11.

  《禁戏》李德生著,天津:百花文艺出书社,2009.01.

  作者:侯磊,北京人,青年作家、诗人、书评人、昆曲曲友,著有长篇小说《还阳》,笔记小说集《燕都怪谈》等。

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